Modèle de bouddha

À partir de 711, de nombreux temples et monastères ont été construits dans la capitale de Nara, dont une pagode à cinq étages, la salle dorée de l`Horyuji et le temple Kōfuku-ji. D`innombrables peintures et sculptures ont été faites, souvent sous le parrainage gouvernemental. Les influences artistiques indiennes, hellénistiques, chinoises et coréennes se mélangent dans un style original caractérisé par le réalisme et la grâce. La création de l`art bouddhiste japonais a été particulièrement riche entre les 8ème et XIIIe siècles pendant les périodes de Nara, Heian et Kamakura. Le Japon a développé un art figuratif extrêmement riche pour le Panthéon des divinités bouddhistes, parfois combinés avec des influences hindoues et shinto. Cet art peut être très varié, créatif et audacieux. Tête du Bouddha, période Gupta, grès, Mathura, Uttar Pradesh, 5ème siècle, Musée no. IM. 4-1927 Bouddha debout, bronze, Sultanganj, 7e-8e siècle, période post-Gupta. © Birmingham Museum and Art Gallery cette attitude plus Pacifique (mais pas sincèrement spirituelle ou religieuse) résait avec les anciens post-années 90, dont beaucoup avaient vieilli à partir de fanatisme fandom et avaient moins de temps et d`énergie qu`ils ne le faisaient dans leur adolescence. Juxtaposant le terme «Bouddha-like» avec des activités modernes pour l`effet comique s`est également avéré être une combinaison gagnante, et d`autres postes bientôt surgi pour décrire d`autres parties de la vie qui pourrait être fait plus Bouddha-like.

Les bodhisattvas sont représentés comme des princes indiens à poitrine nue et en bijoux, et les Bouddhas, en tant que rois grecs, portant la lumière comme l`himation. Les bâtiments dans lesquels ils sont représentés intègrent le style grec, avec les capitales indo-corinthes omniprésentes et les manuscrits décoratifs grecs. Les divinités environnantes forment un Panthéon de dieux grecs (Atlas, Hérakles) et Indiens (Indra). Ces figures, également appelées «apsarases», ont été largement adoptées dans l`art bouddhiste, en particulier dans toute l`Asie de l`est, dans des formes dérivées de la représentation gréco-bouddhiste. L`évolution progressive du style peut être vu dans l`art de Qizil et Dunhuang. Il n`est cependant pas clair si le concept des Cupids volants a été amené en Inde de l`Ouest, si elle avait une origine indienne indépendante, bien que Boardman le considère comme une contribution classique: «un autre motif classique que nous avons trouvé en Inde est la paire de planant ailes figures, généralement appelées Apsaras. Boardman Quelques jours avant que Michael Hobbes` „Millennials are vissé” dominé les médias sociaux américains, l`Internet chinois allumé avec bavardage sur un article WeChat intitulé „le premier groupe de post-années 90 sont déjà devenir des moines.” L`article raconte les vraies histoires des jeunes utilisant un 佛系 („Bouddha-like”) mentalité-un (non-spirituel) sentiment de détachement et le manque d`ambition-pour naviguer dans tous les aspects de la vie, de manger à l`accrochage. Alors que l`art bouddhiste Goguryeo a montré la vitalité et la mobilité semblables aux prototypes du Wei du Nord, le Royaume de Baekje a également été en contact étroit avec les dynasties du sud de la Chine et ce contact diplomatique étroit est illustré dans le doux et proportionnel sculpture de la Baekje, incarée par la sculpture Baekje exhibant le sourire insondable connu des historiens de l`art comme le sourire Baekje. Le Royaume de Silla développa également une tradition d`art bouddhiste distinctive, incarné par le Bangasayusang, un Maitreya contemplatif à demi-assise dont la jumelle coréenne, le Miroku Bosatsu, fut envoyée au Japon comme cadeau prosélytisme et réside maintenant dans le Koryu-ji Temple au Japon. le bouddhisme de la période des trois royaumes stimule des projets massifs de construction de temples, comme le temple de Mireuksa dans le Royaume de Baekje et le temple de Hwangnyongsa à Silla.

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